《雨霖铃·寒蝉凄切》柳永所作，写出l临别时依依不舍的情绪

　　柳永，原名三变，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，是北宋婉约派词人，是第一位对宋词进行全面革新的词人。柳永一生放浪形骸，他的词多为市井阶层男女之间的爱情，具有平民化、大众化的特点。下面跟趣历史小编一起了解一下柳永所作的《雨霖铃·寒蝉凄切》吧。

　　据宋人王灼在《碧鸡漫志》中记载：唐玄宗避安史之乱出逃，在马嵬坡迫于形势，将杨玉环赐死。后在霖雨连绵之夜，玄宗车行于蜀中栈道之上，马铃和着潇潇雨声，更添寥落与凄惨。他想自己身为一国之君，连心爱的妃子都保护不了，顿时悲从中来，口出“雨淋铃”三字。后来命教坊“采其声为《雨霖铃》曲，以记恨焉”，并叫伶人张野狐吹奏，从此流传于世。这是一个悲伤的曲调，提起“雨霖铃”，第一个想到的就是柳永。

　　柳永是一个浪漫词人，一个江湖词人，也是一个与词共着生命的专业词人。他一生混迹于乐工歌妓间，这些人都跟当时主要供歌唱的词有着血缘关系，这种生活决定了他以毕生精力来写词。郑振铎先生生说他“除词外没有著作，除词外没有爱好，除词外没有学问”(《中国插图本文学史》)。这虽然说得有些绝对，但确能概括初他作为一个专注于词的创作的词人的基本特点。

　　柳永的词大都是在“偎红倚翠”生活中“浅斟低唱”的产物。前人说他“工于羁旅行役”(《直斋书录解题》卷二十一)，这是他的词在题材内容上不同于前人的一个重要方面。他离乡背井，长期浪迹江湖，体尝到了生活中的种种苦况;又因此常常不得不与所恋的人离别，故所作多怨苦凄悲之辞，《雨霖铃·寒蝉凄切》便是他这方面的代表作：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”

　　柳永说，秋蝉的叫声凄凉而急促，傍晚时分，面对着长亭，骤雨刚停。在京都郊外设帐饯行，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着对方的手含着泪对视，哽咽得说不出话来。想到这一去路途遥远，千里烟波渺茫，傍晚的云雾笼罩着蓝天，深厚广阔，不知尽头 。

　　柳永说，自古以来，多情的人总是为离别而伤感，更何况是在这冷清、凄凉的秋天!谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢?

　　《雨霖铃》这首词是作者离开汴京(当时为北宋首都)，与情人话别之作。上片写临别时依依不舍的情绪。

　　起首“三句寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇”写环境，点出别时的季节是萧瑟凄冷的秋天，地点是汴京城外的长亭(古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词)，具体时间是雨后阴冷的黄昏。通过这些景物描写，融情入景，点染气氛，准确地将恋人分别时凄凉的心情反映了出来，为全词定下凄凉伤感的调子。真正做到了字字写景而字字含情。

　　接着三句：“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。”作者设帐饯别的过程始终心情低落，而当留恋之情正酣正浓时，却不得不被远行的催促打断，留恋伤感容不得畅快抒怀，愁绪更增。

　　接着两句，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”写的是不得不别的情景。一对情人，紧紧握着手，泪眼相对，谁也说不出一句话来。这两句把彼此悲痛、眷恋而又无可奈何的心情，写得淋漓尽致。一对情人伤心失魄之状，跃然纸上。这是白描手法，所谓“语不求奇，而意致绵密”。

　　最后三句“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”作者交代了痛苦的原因：这里，人们可以想象这时兰舟已向南驶去，柳永正坐在船舱里出神。当他一想到目的地还很遥远的时候，不禁抬眼望去。暮色苍茫，楚夭辽阔，他更加愁闷起来。

　　这首词的下片着重写想象中别后的凄楚情景。

　　起首三句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!”是写作者的感慨：自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了!这是从个人的离别之苦推及到一般人，俯仰古今，使情感的表达更加沉重有力。

　　接着三句“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”写作者酒醒后的心境，也是他漂泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情，真正做到“景语即情语”。“柳”、“留”谐音，写难留的离情;晓风凄冷，写别后的寒心;残月破碎，写此后难圆之意。这几句景语，将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情，表现得十分充分、真切，创造出一种特有的意境。难怪它为世人称道，成为名句。

　　最后四句“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?”作者推想离别以后惨不成欢的境况。此后漫长的孤独日子怎么挨得过呢?纵有良辰好景，也等于虚设，因为再没有心爱的人与自己共赏;再退一步，即便对着美景，能产生一些感受，但又能向谁去诉说呢?总之，一切都提不起兴致了。这几句把词人的思念之情、伤感之意刻画到了细致入微、至尽至极的地步，也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式，感情显得更强烈。

　　后世人对柳永的这首《雨霖铃》评价很高。他们认为，首先这首词的艺术手法相当高：托物言情、广用白描。如用白描手法写景，“寒蝉凄切”“骤雨初歇”“千里烟波、暮霭沉沉楚天阔”。用白描手法刻画人物神态，如“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，临别时千言万语，竟无从说起。几笔勾勒，传神地道出情人分手时那一刹那，内心世界相当丰富。托物言情，展现情思，如“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”。这三句捕捉了月西沉、天将晓的情景;杨柳岸使人联想到折柳赠别的习俗，依依杨柳，绵绵别情。

　　二、点缀渲染，恰到好处。刘熙载《艺概》中谈到：词有点(点缀)、有染(渲染)。柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”。上两句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。点染之间，不得有它语相隔，隔，则警句亦成死灰亦。此意乃是以画法论词，从中可看出柳词中有画，反复渲染。即精雕细刻，又大胆泼墨，前后照应，委婉自如。柳词的点染技巧，确实达到很高的成就。