李清照的《临江仙·庭院深深深几许》，表达了怎样的情感？

　　李清照《临江仙·庭院深深深几许》赏析，感兴趣的读者和趣历史小编一起来看看吧!

　　《临江仙》李清照

　　庭院深深深几许?云窗雾阁常扃。柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。

　　感月吟风多少事，如今老去无成。谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。

　　这首词作于建炎三年(1129 )初春，是胡马饮河、宋室南渡的第三个年头。李清照的这首《临江仙》词，不单是她个人的悲叹而且道出了成千上万想恢复中原人的心情。

　　“庭院深深深几许?云窗雾阁常扃。”这首词开头两句是说，庭院很深很深，不知有多少层深，云雾缭绕的楼阁门窗经常关闭。

　　起韵首句用欧阳修《蝶恋花》词首韵“庭院深深深几许”全句，连叠三个“深”字，是比兴之作。其时，主和、逃窜、投降，是高宗的三个步骤、权奸当道，天罗地网，无人敢言兵，爱国志士，只有忍气吞声，深藏不出。词人借用欧阳文忠公三个“深”字，是隐喻，是史笔。首韵的第二句“云窗雾阁常扃”，再加强“深”的意境，“常扃”与陶渊明《归去来辞》“门虽设而常关”同一机杼，孤寂之心，忧愤之情，跃然纸上。

　　“柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。”上片后三句是说，骋目四望，只见柳梢返青和梅枝吐蕊的景象越来越分明了。在古秣陵城的周围，树木渐绿，宣告春天已经归来，但我却无家可归，看来要老死建康城了。

　　“柳梢梅萼渐分明”，写景如画，不设色，淡墨勾线，着一“渐”字，为下文结拍点睛之笔“春归秣陵树，人老建康城”铺叙，合时、地而成境界。“春归”，时间概念;“秣陵树”空间概念。意谓南宋偏安建康又一度春光来临了;“人老”，“老”字，时间概念，“建康城”空间概念，痛北人将老死南方，结合时空创造出悲痛欲绝的境界。上片纯用“引古”、“比兴”的手法 ，结构严密，转换排奡，波澜起伏，不是大手笔是不能做到的。

　　上片以“境界”胜，下片则直抒胸臆，以言情胜。

　　“感月吟风多少事，如今老去无成。”下片前两句是说，忆往昔多少回吟赏风月，饮酒作诗，那是多么幸福啊，而如今却人已老去，什么事也做不成了!

　　今昔对比，无限感喟。建炎之初李清照写了许多语悲意明的政治诗，希望朝廷以社稷苍生为重，谁知中原恢复大业竟至蹉跎。词人面对着南渡偏安的悲剧，既伤北宋之亡，又痛平生所业尽付东流，百感交集。

　　“谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪没心情。”结尾三句是说，还有谁会怜悯你的憔悴与衰败?元宵试灯也好，踏雪赏景也好，都没有这份心情了。

　　此时宗泽已忧愤而卒，李纲也被挤罢官，谁来收拾这破碎的山河呢?全词煞拍“试灯无意思，踏雪没心情”，以实写结。元宵在北宋是万民同乐的灯节，试灯，是北宋官民预赏灯节之俗，今则“试灯无意思”;李清照初到建康，踏雪登石头城，北望中原，而今大势已去，恢复无望，而金兵的气焰日益嚣张。煞拍写的是残酷的现实，令人掩卷唏嘘。

　　这首《临江仙》的内容，不是闺情，而是史诗。南渡以后，清照的词风，从清新俊逸，变为苍凉沉郁。南宋奸人横暴，文网极密，文士的处境，其身危，其心苦，不得不用比兴深微，曲折含蓄的笔法，来寄托故国之思，这种险恶的政治环境，使得李清照词的风格趋向曲折深隐。南宋辛弃疾、陆游、刘辰翁等爱国词人都同其词风，这是时代环境使然。

　　，不独与原作之沉郁浑厚不可同日而语，结拍语尽意尽，勉强凑合，尤为词家大忌。